LOGO思路解禁大揭秘!脑洞大开的灵感从何而来?

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感悟生活所见,以创意推动启发性设计。

文章来源:胡晓波工作室

ID:ziyou-design

作者:胡晓波

编辑:卝生

嗨,我想你了。

我是鸡蛋只爱吃蛋白,皮蛋只爱吃蛋黄的阿成,我又又又来啦!这是一篇关于人类高质量LOGO灵感教程,前段时间创作了一组眼睛为主题的怪诞标志,写好了教程一直放着吃灰,趁着重见天日的机会,放出来跟大家唠叨我的灵感故事。

之前写的好几篇一张图片做logo系列是针对到某张图片上进行提炼,今天将从灵感来源上跟大家聊一聊更扩展的思路。聊聊大家比较关心的关于精灵古怪的灵感是从何而来,怎么获取的方法。

01

创作之初

*作品来自Khang Ng.

当时在网络上看到一组以眼睛为主题的创意海报,算是一次偶然的机会,觉得非常的有意思,创作由此启程。

由此创作出了该系列的第一个logo。因为没有固定商业背景的束缚,所以从视觉美观创作为主。

那既然定义之为logo,那必然无法直接脱缰于商业,做纯粹的艺术叠加。创作过程中,创作后我都会思考,假如落地该如何使用,它将会以一个什么样的形式去呈现,或者是谁家的品牌?是什么样的一个行业合适?卖摄像头的还是卖镜子的,会引发新一轮的思考,活跃自己的联想思维。

02

灵感来源

陆陆续续的做了几个下来,是非常有趣的一个尝试。便萌生出延展创作一系列的想法。一个两个不成问题,那十个,数十个,甚至百个灵感该从何而来?

当设计商业命题时,一般都有清晰的行业属性、品牌背景、产品说明甚至是老板的喜好,这些其实不太算灵感的来源,而是灵感来源的目标,用写作文的意思叫切题。

以“怪诞系列”为例,既然是系列,当然有一定的束缚性来统一定义该系列的共通特征。以眼睛为主题,以怪诞的形式感呈现,偏抽象,简约的,黑白。这是我赋予这个系列的“切题”。

那灵感来源其实就不会有那么多的限制。灵感可能是今天看的一场电影、吃的一碗面的香气,可能是路边扣脚大叔袜子上破的一个洞,洞的形状居然像极了我五年级特爱去抓鱼的水塘,可能是回忆里小时候的一段往事,或者在厕所里的思维跳跃,睡觉前的胡思乱想。这些都会成为灵感来源。

言外之意,是想打破一些固有思维:灵感不局限于看到优秀的作品会有想抄的冲动,比如做标志必须找标志的参考,做封面直接搜索封面设计等等,借鉴过程这其实是我们解决细节问题的参考,通过别人的处理方法来改善我们遇到的问题。而善于发现,提高联想才是本篇“灵感”的含义,促进更好的进行创意创作,灵感确确实实的来源于生活。

不论是思维扩散还是在路边突然有想法, 我会用手机记录下来。当回到电脑前,归纳梳理到一份灵感表格。把一些可行的方向罗列出来。细分每个想法以及补充相对应的参考图。

罗列出来后会对自己的一些想法创意进行可行度的评估或者再发散,随后绘制草图,进行快速的筛选。毕竟,干不来的及早放弃,避免在直接执行中耗费过多的时间。

03

案例演示

#从所见所闻中获得灵感。

这是系列创作的第一个logo,将眼球为主体,算是一种比较怪诞的表现形式,所以想到了UFO飞碟,灵感来源是一副海报设计。但也仅仅是灵感,并不是将同样的元素进行同样的复刻及简化,这跟照片上提炼元素是不一样的。这里的灵感是给到我们的一个起初想法。

整体标志均由布尔运算完成,保证曲线的平滑过渡,需要注意的问题就是描边粗细以及负空间的关系。描边的粗细,负空间留白的多少,点缀元素的运用,这些都是能够反复推敲的细节。

#从思维扩散中获得灵感。

怪诞系列,自然而然的想到魔法、魔术。然后联想到扑克牌,那黑桃A的大黑桃就觉得很合适,如果能让它像一只小怪物一样古灵精怪就更有意思了。

如果单纯的加上表情还是普普通通,因为普通的黑桃加上普通的表情并不会让人觉得新奇而产生记忆点。三只眼睛,鼻子以及牙齿,还有耳朵,都是在一步步的深化记忆点,提升空间完整度。

#从有感而发获得灵感。

当夜深来临,独自走上长台阶,两侧是绿化与暗光,前方是小区的大门,在南昌的新城区还是有几份幽静,抬头是隐若浮现的星辰,诗意袭来,我想,落寞是隐藏在深夜的眼神。谨此记录下此刻。

台阶、大门、隐藏在暗里的神秘感,这一个创作的灵感是走在路上的有感而发。

同样的,简约图形需要注意空间疏密以及描边粗细的问题。然后这个图形本身外形上并不出彩,但是平整的外形很适合搭配环绕式排版。通过排版来深化被神秘包裹的感觉。

#从发现生活获得灵感。

灵感来源于生活,据我观察我家大门上也就只有猫眼跟门匙两个洞。那我就好想尝试一下将这两者结合是什么样的结果。图形更偏抽象,灵感虽然来源于此,实质上想表达的是上帝之眼照射的光芒。

在这里将正空间与负空间设计的均衡比例整体会更加的和谐。通过前面几组对比可以发现,当图形觉得空的时候,收缩空间是一个非常有效的方法。

#从新闻资讯获得灵感。

一根香蕉加一节管道胶带卖出12万美元,“这就是艺术”。自然而然这份艺术的带来了不错的灵感。

这里用胶带结合眼睛的组合成%号的创意。

解决空间留白过多,适当的肌理填充也是一种不错的选择。

#从艺术思维中获得灵感。

讲起艺术会想到毕加索,毕加索曾说他几乎花费一生的时间才学会像孩子一样画画。而我对毕加索印象最深的就是一个侧面的女人上画着一只正面的眼睛。通过对空间与物象的分解与重构,组建一种绘画性的空间及形体结构。同类型的还有小猪佩奇,纯侧面的脸上是正面视角的两只眼睛。

#从动漫里获得灵感。

讲起眼睛图案,会不禁的回忆起游戏王,就是那个曾经火遍大江南北的卡牌游戏的动漫。主角身上挂的千年积木当年jio得真滴帅气。

灵感归灵感,灵感就是三角形+眼睛的组合,至于三角形的花纹以及眼睛的表现形式当然是以另外的形式来刻画。

重复性过渡的花纹都是使用混合工具进行复制。多个层次的叠压就能做成看似复杂的图案,拆分后看构成其实都是很简单的元素。

#从动漫里获得灵感。

谈起动漫还想到一部我看了五遍以上的“钢之炼金术FA”,瓶中小人的造型我记了下来。而它身上的烟雾我想到了用彩色半调的方法来进行过渡,至于操作方法放在文末来示范。

当然还想到了“真理之门”,但没有跳开原创意而后放弃,毕竟灵感借鉴方式不是去“抄袭”。最终放弃完善。

#从手势动作中获得灵感。

如果我不说,我相信没有人能看出来这个的灵感来源其实是手做OK的手势,然后双手靠近。就像是井野的心转身之术,当然,这是后来想到的。其实灵感来源就是一个手势动作,然后组合发现有点像一只小怪兽,然后让这方面去进行创作优化。

这里用到的一个小技巧就是通过简单图形填补负空间,填补的图形不宜复杂。点缀元素遵循越小越简单的原则。

#从生活轶事中获得灵感。

还记得有一段时间经常刷到这么一个小可爱,在箱子上投币,就会有一只小猫咪伸出手来。当我把投币口画大了的时候,发现有点像青蛙,所以就抽象的将两者结合了起来,毕竟像什么,我更想让你们来告诉我,这也是这系列作品我想传递的一个趣味性与实验性,已经留有了记忆点,再像开放性的电影结局,一起探讨的这份乐趣。

#从儿时记忆中获得灵感。

在广东的台风天,打伞出门被吹翻这是常事。但这在小时候并不是什么伤心事,打台风意味着要停课,那太快乐了有没有,哈哈哈。联想到将吹翻的雨伞作为小屁孩的发型,手柄刚好是一个笑脸的表情。

#从阴差阳错中获得灵感。

吊灯跟萤火虫的结合其实不是本意,原本绘制的可是嘴唇结合眼睛。鼠标不小心的一个错位,觉得构图更舒服,于是就延申了这一个想法,这种误打误撞的灵感其实并不止一个。

#从失误中获得灵感。

再比如这个,在草稿本上画的阴阳面具草图,其实并没有打算使用。后来重新翻开了草稿本,发现刚好压在了一朵小花上,这双面人顿时有一种“心有猛虎,细嗅蔷薇”的感觉。于是乎才将这一废稿重新利用。这种也算是机缘巧合上的灵感。

你可能不知道,人类的DNA也有过在“意外错误”中演变进化。所以在草稿本上画图还是能带来很多意料之外的惊喜。

#从模棱两可中获得灵感。

同样的,除开草稿本上的意外,还有空耳梗也是非常的有趣味,但这里的灵感来源是“幻视”。我看到这幅插画的时候在想,怎么这小蜜蜂长得有点像小白兔阿,所以灵感就来了。现在再看,下面的瓢虫也有点像奶牛,下次盘它。

这三个灵感分别是罗盘、指南针还有沙漏。其实初期已经定好用眼睛为创作元素,那用什么跟眼睛结合这里面就有无限个可能,我正在敲的键盘,捉的鼠标,亦或隔壁那杯伴我安睡的咖啡。无处不在都是灵感,就看是否一试。

如果灵感还是停留在提炼照片元素的基础上,要做有想象力的创作,那离创意其实还是浅了一些。

04

实操技巧

除开创意结合外,其实操作上并没有太多难度,绝大部分都是通过布尔运算来处理曲线,对于钢笔工具不熟练的同学,这是一个衷心的忠告。

下面挑几个操作上有技巧的案例来给大家示范实操。

首先以第一个为例,第一眼稍微有些复杂,其实稍加分析就可以理解,可以分为三个部分来构成。

根据思路将等距的矩形套入到圆形外轮廓,矩形边缘拉上大圆角增加细节即可。

需要对比调整的是矩形的大小与数量,反复的调试当然是必须的过程。

同样的,将图形拆解,是由三部分组成。

每部分的绘制也非常的简单,前面两个绘制星型拉圆角即可,最里面的部分则是通过扇贝工具。

下面再推荐几个常用的变形工具,第一个是菜单栏里的收缩和膨胀。

另外一个是左边工具栏系列工具,非常的实用,可以快捷做成具有变化性的图形图案。

另外一个是左边工具栏系列工具,非常的实用,可以快捷做出具有变化性的图形图案。下面用三个基础图形来对比变化效果。

这一个应该是最多同学感兴趣的,也是操作上相对复杂一些。用到的方法其实就是彩色半调。

首先通过布尔运算得出交集的部分,就是眼睛造型的基础轮廓。

接着通过渐变上色,因为我们不是正圆,所以需要通过编辑渐变来进行挤压来将渐变适配我们的造型。

接着就是通过彩色半调得出圆点。最大半径决定圆点的疏密分布,可以多尝试选择合适比例。

而四个通道能够决定圆点的排列情况。图一:数值相同才能得到单色黑点;图二:90°、180°、360°都可以得到矩阵排布;图三:其他数值将影响圆点分布的倾斜度。图四:45°刚好形成错落的排序。

有意思的是,设置好彩色变调后还可以重新调整渐变色,通过改变渐变色来调整圆点的大小比例。

最后通过扩展然后进行图形描摹即可完成。但是边缘的有点会有缺失,手动补全即可。

但我毕竟是有强迫症的人,我接受不了图像描摹的偏差,即使偏差比较细小,我还是决定重新绘制一遍。其实这里彩色半调的规律就是在方格子内分布渐变大小的圆点。

纵向和横向都可以用这个办法来绘制。

第一遍还是自己笨笨的每个圆圈重新画了一次,后来才想起来用混合工具即可。

这里比较快捷的方式就是绘制最小跟最大圆点作为基础单元,进行混合即可。数一下彩色半调过渡了多少个圆点来决定我们过渡的步数,反复操作即可完成。实践出真知,大家可以尝试一下。

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总结

感悟生活所见,用非寻常突破点启迪前瞻性思维,提出可能性,以创意推动启发性设计。

我的灵感故事就分享到这里啦,你的灵感故事可否说我听听

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